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Mónica Grau Seto | @monmislilith

El antiguo Salón del Manga, ahora llamado MANGA BARCELONA, ha cumplido 30 años por todo lo alto. La organización FICOMIC ha conseguido reunir a numerosos creadores en esta edición que ha superado las expectativas, y además ha alcanzado la cifra de más de 167.000 visitantes en el inmenso recinto de Fira Gran Via l’ Hospitalet, del 5 al 8 de diciembre. Convirtiendo este evento de manga, anime y cultura japonesa en uno de los principales acontecimientos de este tipo en Europa.
Además, el Salón ha celebrado estos 30 años junto a dos personajes claves en la cultura japonesa, coincidiendo en edad con el aniversario de Doraemon y celebrando el medio siglo de la adorable Hello Kitty. Pero por si no fuera poco, la presencia de estas dos figuras ha venido acompañada de dos mascotas muy especiales, ya que este 2024 se ha develado una novedad: la mascota oficial del festival llamada ONACHAN, creada por el artista Carles Dalmau y en la que destaca el panot (elemento muy identificativo de Barcelona, y la visita de Myaku Myaku, la mascota oficial de la Expo 2025 en Osaka, que también ha visitado y saludado a los asistentes.
Entre los autores e ilustradores, uno de los invitados más esperados ha sido Urasawa Naoki, que además ha diseñado el cartel del evento de este año. Tras su debut con Beta, el creador de obras tan conocidas como 20th Century Boys y su spin-off, ¡Yawara! o Monster, y tres veces ganador del Premio de manga Shōgakukan ha recibido el Premio honorífico Guest of Honor rodeado de sus fans. Además, sus seguidores pudieron acercarse al Stand PLANETA COMIC en las diferentes sesiones de firmas.
La artista que ha conquistado el corazón entre los asistentes ha sido Yumiko Igarashi, la maestra del shôjo, con títulos como Josefina, Ann es Ann, La emperatriz de las rosas, La brujita Mami,y que tanto nos hizo llorar con Candy, Candy. Yumiko se sorprendió por el gran recibimiento por parte de sus seguidores españoles y recordó su carrera de más de 50 años y como antes los dibujos se realizaban a mano y se utilizaban técnicas como el puntillismo.
Otra mangaka muy aclamada ha sido Kamome Shirahama, autora de Atelier of Witch Hat y publicada en España por MILKY WAY EDICIONES, con esta obra ha ganado premios como el Eisner, el Harvey y ha sido nominada al Premio Kodasha de manga. Además, también ha trabajado en portadas de Wonder Woman o Bat Girl para Marvel y DC comics. En la rueda de prensa habló de su alto nivel de exigencia y su dibujo de forma tradicional, destacando el tema de la empatia y la inclusión en un mundo donde la magia se dibuja. Además en 2025 Atelier of Witch Hat tendrá su adaptación al anime. El público pudo asistir a su masterclass live drawing y también a las sesiones de firmas.
Una de las colas con más fans a la espera de una firma fue en el stand de DISTRITO MANGA, todo ello era por la presencia de los creadores de Blue Giant: Shinichi Ishizuka y Number 8. Su obra magna que además fue trasladada con gran éxito al anime, bajo la dirección de Yuzuru Tachikawa , siendo nominada a los Premios de la Academia de Cine japonesa en 2023.
Otro nombre imprescindible en el evento ha sido Yûki Tabata el autor de Black Clover, la serie que lo lanzó al estrellato, el autor ofreció un masterclass y agotó todas las sesiones de firmas en el stand de NORMA EDITORIAL. El autor declaró que su amor por el manga surgió con Dragon Ball y One Piece, y explicó que se concentra en el dibujo mientras escucha música rock.
La autora Kocha Agasawa, también ofreció una rueda de prensa donde explicó sus inicios, su interés por las historias de la vida cotidiana y el romance en la adolescencia. Creadora de las sagas Shōjo Rompiendo el hielo con NORMA EDITORIAL, stand donde también estuvo firmando ejemplares, y también de TÚ Y YO SOMOS POLOS OPUESTOS publicado por MILKY WAY EDICIONES.
La mangaka Yuka Fujikawa creadora de Mushoku Tensei: Reencarnación desde cero, su versión en comic que ha recibido numerosos elogios, ofreció un masterclass de ilustración y también varias sesiones de firmas en el stand de PANINI.
Esta ha sido sin duda una edición llena de nombres de mangakas reconocidos y premiados por su talento: Akasaka Aka, Yokoyari Mengo, Kia Asamiya.. pero además ha destacado el interés y el talento nacional, por lo que la presencia de ilustradores y guionistas españolas, destacando nombres como:
Ana C. Sánchez, la autora e ilustradora autodidacta que empezó a colaborar en la revista Planeta Manga, con títulos como Alter Ego, Sirius, Reflejos del Futuro, Limbo y Sayonara Magic, estuvo firmando en el stand de PLANETA MANGA.
Carles Dalmau fue el responsable del diseño del cartel en la edición 27 del festival, es un ilustrador multidisciplinar, trabajando en videojuegos como Monster Camps, Genshin Impact, Wild Frost… colaborando como ilustrador para Disney y Netflix, pero además es el creador de la saga Magic Animals junto a Susanna Isern, de Calamari Kebab, Mi ángel de la guarda, Lucid Lucy y Soma. A parte de charlas también estuvo firmando en el stand de PLANETA MANGA.

Bea Castillo la ilustradora, formada en la academia ESCOLA JOSO de Barcelona, ha trabajado para grandes empresas como la propia Nintendo para campañas de Zelda y Fire Emblem, además de participar como concept artista en videojuegos como Summoner Wars u Wandering galazy En el mundo del manga ha colaborado en la revista Planeta manga, ha publicado la historia Rackman y está preparando Dandelion. Formando parte de la exposición titulada “Crear mundos ilustrando juegos” con Escola joso.
Alba Cardona también estudió en la ESCOLA JOSO, se inició en el mundo de los fanzines y revistas, actualmente es dibujante y profesora de cómic. Autora de cómics colectivos como Viaje a Xambala con GRAFITO EDITORIAL y Primavera Graphic sound con NORMA EDITORIAL, publicó su primer manga como autora en la revista Planeta Manga, y a partir de allí han llegado Mean gilrs: Senior Year (secuela de la popular película Chicas Malas) la novela gráfica La chica invisible (secuela de la novela de Blue Jeans).

Este año presenta La leyenda de Hakutaku con KODOMO (ECC), un manga de aventuras y fantasía, con mitos japoneses y también con una mirada a la inclusión. En el salón presentó junto a Carlos Moreno la charla “Atravesando fronteras: Mangas y otros horizontes”, además de sus sesiones de firmas en los stands de ABACUS y FNAC.
Y otra artista femenina que no podía faltar fue Ana Oncina, incluida en la lista Forbes de los creadores de menos de 30 años más influyentes del momento en Europa. Fan de Tayto Matsumoto. Su reconocimiento llegó con Croqueta y Empanadilla, ganando el premio del Público en el Saló del Cómic de Barcelona en 2015, ha publicado títulos como Neko GRL y Mangaka y en la antología Voces que cuentan, todas con PLANETA COMIC. Este 2024 ha recibido el segundo premio del International manga Award de Japón por Just Friends.
El barcelonés Juan Albarrán empezó su carrera como entintador para DC Comics en títulos con La Liga de la Justicia, Escuadrón Suicida…, su experiencia como asistente de manga en Japón en 2020 cambió su trayectoria, pasando de trabajar para los americanos al mercado japones, dibujando la serie Matagi Gunner con guion de Shoji Fujimoto, y publicado con NORMA EDITORIAL, en su stand estuvo firmando ejemplares y además ofreció un masterclass.
Otro nombre por destacar es Toni Caballero, formado en la ESAT de Valencia, su peculiar estilo realista y pop le ha llevado a ser galardonado en varias ocasiones por la SMA de Japón. Desde 2022 publica el manga Backhome junto al guionista Sergio Hernández, para PLANETA COMIC. Estuvo muy activo durante todo el festival, tanto en el stand de PLANETA MANGA firmando varios días, como en su masterclass y en las entrevistas.

Enkaru es el seudónimo de Encar Robles, y aunque estudió diseño gráfico publicitario su pasión siempre fue el manga, participó en el fanzine SuperinGo con el manga La Abadia de Oresys, es la creadora de los dos tomos de Trisquel, y con Demon Quest, publicado por FANDOGAMIA EDITORIAL, ha ganado el premio a la mejor obra de autoría española en esta edición de Manga Barcelona.
Una de las propuestas más interesantes fue la de Carlos Moreno, el cual presentó su último proyecto Céüs, junto a la artista española de origen japonés Wakaiki, el manga relata la historia de superación e inclusión de gimnasta francés Peterson Céüs, una historia sobre la lucha por la igualdad de género para esta disciplina olímpica, de las pocas que no tenían categoría masculina. Mostrando toda la lucha para conseguir que los hombres también puedan competir en esta disciplina a niveles de élite en campeonatos oficiales y en las olimpiadas, igualando el resto de los deportes en que hay competición masculina y femenina. El Salón tuvo la presentación del comic junto a los co autores y el propio gimnasta, además estuvieron en el stand de NORMA EDITORIAL firmando ejemplares. Siendo este el primer tomo de una serie de tres.
Manga Barcelona es mucho más que un punto de encuentro para fans del manga, sino también un espacio de descubrimiento cultural, aprendizaje y celebración de todo lo relacionado con Japón. Este año, las actividades y los invitados han reflejado el compromiso del festival con la calidad y la diversidad, ofreciendo una experiencia inigualable para los asistentes.
Otro punto fuerte y característico ha sido la presencia de cosplayers increíbles y con invitados profesionales como el dúo japones MameMayo y Mioshi. El cosplay es uno de los pilares del evento, reuniendo a cientos de participantes que transforman el recinto en un espectáculo visual. Los concursos como cada año han reunido categorías para todas las edades y niveles, con desfiles impresionantes y actuaciones llenas de creatividad. La realidad es que cada vez hay más aficionados a recrear con todo detalle a sus personajes de manga y anime, gente muy joven que aprende costura y se confecciona sus trajes, pelucas, complementos… siendo uno de los elementos más visuales y característicos del certamen, además las redes sociales en los últimos años han permitido crecer y ganar seguidores.
Finalmente, la música también ha formado parte del espacio, por la importancia para los fans de la BSO de series de anime y grupos orientales. Este año ha contado con la presencia de cantantes y grupos como: La banda Burnout Syndromes, la boy band Psychic Fever, Kasuzo Oda (Coda) creador de la canción del opening de Jojo’ s Bizarre Adventure, la cantante Maki Otsuki reconocida por el primer ending “Memories” de One Piece, Ai Hisano vocalista de canciones de videojuegos y Misty, cantante catalana que tras pasar por varios estilos musicales ha llegado a formar parte de Kotoband. Además, junto a Vice2Dance se organizó una preliminar española de KPOP DANCE FIGHT FEST para seleccionar al representante en la final europea.

Para moverse y planificar la asistencia los asistentes han utilizado una práctica app, que además contaba con detallado mapa y horarios de todos los eventos (talleres, charlas, firmas, culinarios, conciertos…) y las diferentes secciones repartidas entre los tres pabellones.
Es imposible aburrirse con la gran variedad de oferta, desde la zona ARTIST ALLEY donde se podía conocer a ilustradores y artistas españoles, la tienda pop up NINTENDO ZONE con merchandising exclusivo de las tiendas de Tokio y Osaka, el espacio MANGA FESTIVAL organizado por editoriales japonesas y el Ministerio de Asuntos Exteriores Culturales de Japón, la NAGOMI AREA un espacio de relajación y calma con artesanos japoneses, el MANGA KIDS ACADEMY con talleres y zona de juegos infantiles, de hecho había packs de entradas familiares, ya que hay muchos padres y madres fans del manga que quieren disfrutar del evento con sus hijos, el espacio TAKESHITA BARCELONA ST recreando esta calle tan popular en Tokio donde se encuentran las últimas tendencias de moda juvenil, el ONACHAN’S CASTLE una zona llena de hinchables gigantes y alocadas pruebas que nos recuerdan al mítico programa televisivo, junto a numerosas exposiciones, talleres y stands de las principales editoriales y tiendas españolas dedicadas al manga.
Los Premiados en esta edición 2024 han sido:
MEJOR SHONEN para Frieren de Kanehito Yamada y Tsukasa Abe. Publicado por Norma Editorial.
MEJOR SHOJO para Ōoku: Los Aposentos Privados de Fumi Yoshinaga. Publicado por Ediciones Tomodomo.
MEJOR SEINEN para Los diarios de la boticaria de Natsu Hyûga y Nekokurage. Publicado por ECC Ediciones.
MEJOR JOSEI para Nina del Reino de las Estrellas de Rikachi. Publicado por Arechi Manga.
MEJOR BL para Pájaro que trina no vuela de Kou Yoneda. Publicado por Ediciones Tomodomo.
MEJOR YURI para Cocinando juntas, comiendo juntas de Sakaomi Yuzaki. Publicado por Ediciones Tomodomo.
MEJOR LIGHT NOVEL para Suzume de Makoto Shinkai. Publicado por Planeta Cómic
MEJOR MANGA DE AUTORÍA ESPAÑOLA para DEMON QUEST de Enkaru. Publicado por Fandogamia
MEJOR KODOMO para Super Mario Aventuras de Yukio Sawada. Publicado por Planeta Cómic.
MEJOR MANGA EN CATALÁN para CardCaptor Sakura de CLAMP. Publicado por Norma Editorial.
MEJOR ESTRENO DE PELÍCULA DE ANIME para El chico y la garza distribuida por Vértigo Films
MEJOR ESTRENO DE SERIE DE ANIME para Tragones y Mazmorras emitida por Netflix
MEJOR ANIME CON DOBLAJE EN CATALÁN para Sakura, la caçadora de cartes emitida por SX3.
MEJOR EDICIÓN DE ANIME EN FORMATO FÍSICO para Sailor Moon (Edición Coleccionista) distribuida por Selecta Visión.
MEJOR FANZINE para El jardín de Ceres de Wonderpun.
Con más de 300 expositores, un Son Goku gigante y un planning diario que no daba tregua al aburrimiento, Manga Barcelona 2024 ha demostrado el amor por el mundo del manga y la cultura japonesa convirtiendo esta edición en algo inolvidable.